
国画艺术家介绍作品,国画艺术家介绍作品图片

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于国画艺术家介绍作品的问题,于是小编就整理了2个相关介绍国画艺术家介绍作品的解答,让我们一起看看吧。
是什么导致了一些艺术家作品价格高昂?
有很多因素在里面
从经济学角度说,因为稀缺,一方面精湛的画艺,很少有人能达到这样的画工,二 画面中隐藏了该艺术家对生活和万物的思考,这种思考对人类是有价值的。
三 可能是炒作。人为制造需求
在现实社会中,有些艺术家的作品价格高昂,并不代表这些作品有多高的艺术价值,这主要是有的人在市场上弄虚作***、过度炒作等不良行为,违背了艺术作品的价值规律,迫使艺术作品的价格高昂。
一、一个标准规范、信誉好的艺术市场,能使了艺术作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了艺术作品的价值,而且能使艺术作品价格的不断升值。艺术作品通过等价交换才能成为商品,艺术商品在艺术市场上等价交换,一方面获取了经济效益,另一方面获取了艺术价值。
二、艺术作品,一方面有艺术价值,另一方面有市场价值。以艺术价值为主,市场价值为辅,而市场价值是通过价格来体现,具有艺术市场经济的规律性。而艺术作品过度的炒作,使艺术作品价格的高昂,爆出了天价让人们感到质疑。难道这些艺术作品,真的是具有很高的艺术价值和市场价值,所体现出的物有所值的价格高昂?
三、艺术作品的具有艺术价值和市场经济价值。艺术作品通过在艺术市场的流通和交换,形成商品的经济价值,而艺术作品变为艺术商品。经济价值越高的艺术商品,其艺术商品的价格就越高,反之就越低,反映出一个有良好信誉和标准规范的艺术市场的价值规律性。至于那些不规范的艺术市场,把艺术作品的价格不断地炒作使价格过度的攀升,让人们不可思议而遭到质疑的唾弃。这些艺术市场的不良现象,终就被规范的艺术市场所取缔。
名家字画价格的高贵:有以下几种情况,1,自古以来确实有一些高贵的书画家,从书画的质量到书画人的德性,后人尊敬他们。2,近代有一些书画家,所谓他们每平尺的润格,也只是在慈善会拍出的,带到市场,价格差距很大,甚至没人要。3,有一些书画,圈内的人与存书画的人,内外勾搭,把这些书画卖给外行,内外分钱。4,前几年的书画,古玩也很***,有很多的洗钱现象。
俗话说,黄金有价,艺术品无价。艺术品价格昂贵的现象古来有之。因为从价值规律的角度来说,物以稀为贵。艺术品是一种稀缺产品,特别是一些名家的经典艺术作品更如凤毛麟角,是有数的。加上艺术品的艺术价值、文化价值、历史价值、欣赏价值、附带价值等,艺术品价格昂贵是有其形成的原因的。
是什么导致了一些艺术家作品价格昂贵呢?可能很多人会认为是资本运作市场炒作造成的。笔者以为,不能排除资本在艺术品市场运作经销商从中炒作是抬高艺术品价格的一个重要因素,这一因素在艺术品价格形成中确实起到了推波助澜的作用。
但是,资本运作和商业炒作只是造成一些艺术家作品价格高昂的一个因素,却不是主要因素,更不是决定因素。一些艺术家作品价格昂贵主要取决于两方面因素:
一是从客观上讲,盛世兴收藏。长期和平发展为主导主流的客观形势营造了人们热衷购买收藏艺术品的大环境。二是从艺术品本身来讲,具备了价格高昂的条件即独、少、好、精。失去了上述主客观这两个方面的条件,单靠资本运作商业炒作,再怎么折腾也是很难炒高艺术品价格的。
稍为留心我们便可发现,所谓价格昂贵的艺术品在为数众多的艺术品中只是极少的一部分,大部分艺术品的价格是谈不上昂贵的。而这一小部分价格昂贵的艺术品往往是出自名家之手,其中很多是创作者已经离世,其作品成为孤品绝品。比如文艺复兴时期及以后一些名家的经典作品,开宗立派的艺术大师的作品,技法精湛风格独立的艺术作品等等。在多种因素作用下,这类作品卖出几百万元几千万元甚至逾亿元,也不是什么稀罕事。
现在国内艺术市场不乏有一些野路子出来的艺术家,自认为作品画的很好,被画廊收几幅画就认为作品很受市场欢迎,漫天要价高的离谱,“火”的快“死”的也快,当画廊经营不下去的时候,没有人去接手他的作品了,他的作品价格已经高到天上去了,之前的藏家也不会同意他降价的,所以就会变成有价无市的局面了。
目前国内的艺术品价格其实还是应该理性去面对的,毕竟国内的艺术市场其实是买家市场,就是现在接受并有购买力去收藏原创艺术品的藏家远远不及欧美国家的。但是国内的美术教育还是做得很不错的,从小就被送去少年宫学画画,学习不好去走艺术可以考好大学这些观念导致我们国家其实不缺艺术家,可以替代你的作品风格的艺术家千千万。当然这个前提条件你不是一位***级别的人物。
墨斗鱼艺术这个平台在艺术家作品定价方面就有一套非常科学并且成熟的体系来支撑。所有的作品都是艺术科班出身的青年艺术家的原创艺术品。并且会在学历(博士、硕士、本科)、履历(是否有国际或国内大展的参展、获奖记录;是否有作品上拍记录;是否有知名藏家收藏记录;是否有中国美术家协会头衔等等),并且还要具体结合作品的类型(油画、水彩、国画、版画、雕塑等)、作品的具体内容来评定出这位艺术家应该合理的市场参考价格。并且严格按照这个价格来执行销售,当艺术家的履历不断丰富,学历不断提升,那么作品的价格就会有一个幅度的提升来匹配他当下作品应有的价值,这也是艺术家作品升值的空间部分。
当然要说,其实很多学艺术的人比较“轴”,我不管市场怎样,我的画我的付出我的成本就值这么多钱,ok,那我们不会合作这样的艺术家,你有渠道可以自己去卖,当然往往这样的艺术家都会“死”的很惨,慢慢被市场所抛弃,因为他们不遵守这个规律以及应有的态度。自然会有年轻的优秀的艺术家踩着他们走向成功。
中国从古至今,有没有能影响世界的艺术发展的作品和艺术家?
谢邀,肯定是有的中国古代能工巧匠很多,不论从中国的瓷器还是书画在世界上都是享有盛誉的,不仅仅是历史价值还有更高的艺术价值和人文价值。中国绘画艺术有着深厚的传统和独特的民族风格,是以笔、墨、绢、纸为主要工具,以讲求笔墨、气韵、意境、格调为标准,以点线结构为主要表现手段的造型艺术,在世界美术领域中自成体系。画科大致可分为人物、山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等;技法形式有工笔、写意、勾勒、设色、水墨等;设色又可分为金碧、没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种,主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染、浓、淡、虚、实、疏、密和留白等表现手法来描绘物象与经营位置;画幅形式有[_a***_]、屏障、卷轴、册页、扇面等,辅以传统的装裱工艺装潢。中国绘画经过数千年的不断丰富、革新和发展,风格鲜明,形式独特,形成特色的中国传统绘画(即中国画)。在东方以至世界艺术中都具有重要的地位和影响。毕加索临摹过齐白石,与张大千也有过交往,他对于用中国毛笔勾线,下过很大功夫,虽然有些作品在表现质感时也用面,但他的“面”却更似中国画的写意笔法,不是传统欧洲的画式了。毕加索对中国书画有着至高的评价,这点也与陈先生本人很相一致。毕加索说:“在这个世界上谈到艺术,第一是中国人的艺术;其次是日本,日本的艺术又是源自中国;第三是非洲人的艺术。”
到此,以上就是小编对于国画艺术家介绍作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于国画艺术家介绍作品的2点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.luma3dproducts.com/post/8878.html发布于 2024-03-22