艺术家的作品进入艺术市场,艺术家的作品进入艺术市场的例子

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家的作品进入艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术家的作品进入艺术市场的解答，让我们一起看看吧。俄罗斯油画是怎样进...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术家的作品进入艺术市场的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术家的作品进入艺术市场的解答，让我们一起看看吧。

1. 俄罗斯油画是怎样进入中国市场的呢？如何在中国市场进行售卖？
2. 艺术家是如何传播艺术作品的？

俄罗斯油画是怎样进入中国市场的呢？如何在中国市场进行售卖？

天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。对于大多数的油画家来说，都是希望自己的作品能够被更多的人欣赏、喜爱、购买、收藏。当然，价值越高越好喽！

俄罗斯做为一个传统的欧洲国家，其油画有着传统的优势，在世界画坛有着一定的地位和影响。俄罗斯列宾美术学院是世界著名的美术学院，培养了大量的美术包括油画人才。俄罗斯油画近年来在国际油画市场呈现一路走俏的趋势。

俄罗斯油画如何进入中国市场，不外乎这么几条渠道：

一是在中国举办画展。这个近年来随着中俄文化交流日益扩大，俄罗斯画家几乎每年都来中国举办画展，通过画展让更多的中国人了解俄罗斯油画，欣赏俄罗斯油画，购买收藏俄罗斯油画。据有关方面介绍，效果还是非常不错的。

二是参加中国的艺术品拍卖会。如中国香港艺术品拍卖会、中国北京艺术品拍卖会、中国上海艺术品拍卖会等。这些都是俄罗斯油画进入中国市场的好的选择。

三是通过一些媒介，以私人购买收藏的方式进入中国市场。

还有其他一些形式。

据了解，俄罗斯油画市场目前主要还是在欧美国家、日本。如俄罗斯当代著名画家谢尔盖·马什尼科夫的油画大部分都被欧美国家和日本的收藏家买走。

俄罗斯油画在中国的市场并不好，随着中国本土油画市场的起步，俄罗斯油画在国内市场更难走。与其在它身上浪费时间，不如多选择一些本土油画家。个人看法。当然想利用信息不对称，赚快钱的另当别论。

以商业谋利的思维模式评论，十分扯淡。艺术家本分，全世界都一样，无饭吃等着饿死，文学家与艺术家是稀世动物，有钱有权力打造不了，打***可以。“如何，，，，在中国市场售卖”？你不必担心，不好的的东西一时红，是民族审美疲劳，历史眼光雪亮，热烈欢迎俄罗斯文化艺术家与中国合作共触。🙆💁👯

这个有关艺术品买卖的行业本人不是特别熟悉。俄罗斯油画进入中国应该和中苏友好文化交流的历史形式和现状有关系的，由于相同的意识形态使得中苏友好交流力度加大，苏联文化在中国历史上掀起了一片热潮，从而奠定了苏联艺术品进入中国的基础，现如今国际大局影响中俄关系也进一步加强，俄罗斯艺术品再一次冲击中国市场。油画进入一国市场的文化基础有了，然后就是通过艺术品展览、学术交流和工艺品买卖等形式进入中国市场和售卖。

广泛意义上说，国外油画进入中国艺术市场，有多个途径。

一个是通过大型的拍卖艺术公司销售，一般都是举办拍卖会或定向型的顾客群体推荐输出，这个途径针对的都是绘画名家一类，一般艺术家很难达到拍卖公司的标准。

第二个是，通过一些小型一点的代理公司或机构代理销售，不过这个途径的代理公司或机构良莠不齐，需要甄别，不然容易受骗。

第三个是通过某些国际友人的推荐，直接销售给感兴趣的人群，一般这种人群都是“朋友圈”内的，一半靠友谊，一半靠货真价实的艺术作品说话。

除此，还有通过阿里等电商，线下画廊等途径销售。

在中国市场销售国外的油画作品，一般以欧洲等地为主。俄罗斯除了是所谓的战斗民族外，其艺术性格也有很大价值，记得上个世纪中国和苏联“蜜月”期间，中国的很多艺术文化都是照搬苏联的，比如美术中的素描，绘画等。

老一辈艺术家几乎没有不受到苏联文化影响的。但这也导致了没有真正学到正宗古老的油画艺术。因为油画起源于古欧洲，而不是（苏联）俄罗斯。很多中国艺术家没有去寻找油画源头来学习。从当代来讲，尽管俄罗斯仍有杰出的油画家，但在世界上有大影响的还是鲜见。

俄罗斯的油画，在欧洲等地区比较好销售一点吧。在中国，难度大一些。不过，可以通过笔者以上提到的途径试一试。

艺术家是如何传播艺术作品的？

说一下自己的经历，2009年开始做刮版画，我都不知道自己属于哪个板块的艺术，只知道喜欢在刮画纸上画画，做了四年的创作，没有功利性，也不做展出，2013年我带着大约四十幅作品到美国，在圣迭戈艺术家中心做网上展览，一著名的美国刮版画画家Heather Lara（在头条可以查找她的画）看到我的画，告诉我去加入国际刮版画协会，我们成为了好友，2014年开始参加国际刮版画展，结识了很多著名的画家，如Diana Li, Lorna Hannett, Cathy Sheeter 等著名画家，2015年被国际刮版画协会邀请参加研讨会技法演示，因为我的画和其他国家的画家不同，我用的是中国产的刮画纸和竹笔，[_a***_]用的是刮画板，他们好奇我是如何用“筷子”来作画的，那一年我的作品获得了开放组唯一的一个金奖，另一幅作品获得了优秀奖，为中国人挣得一份荣誉，以后每年我都会去参加国际刮版画展。

不仅自己成为国际刮版画画家，从2014年到2019年，还带七位中国画家进入国际刮版画协会，并取得好成绩，努力做一名好的画家，言传身教，让中国的刮版画在国际上有一席之地，我是一名美术老师，自己在国内教学生刮版画近十年，教过几千名学生，成立刮版画实验室，做精品课程，编刮版画教程，这些都是非营利的，甚至自己贴钱，除了这些，还帮助很多有志于想做刮版画的画家，并把学生们的作品带去国际上进行交流，我也参与了山区和国内边远地区支教推广刮版画。我的愿望是让有志于做刮版画的人一起学习，为国家做一份贡献。

本回答仅代表自己的观点，不喜勿喷。左图为是美国刮版画大师Heather Lara ，右图为澳大利亚刮版画***Judith Edwards-White和我的作品

我是琴心朗诵艺术团的秘书长，我们通过网络，在群里，在平台，在各种诗会，朗诵优秀的文学作品，歌颂祖国，歌颂生活，歌颂美好的情感，通过朗诵来表情达意，这几年，我们通过学习和练习不断提高朗诵水平，社会影响越来越大，我们是一群热爱声音艺术的小伙伴。

现在是网络时代，艺术家传播艺术品的途径首推就是网络，现在很多平台都有直播，最直观的叫观众看见你的作品，还有各种网络推广京东啊，天猫啊，东家啊等等太多了。简单粗暴又见效。

再有就是展览，能参加展览的艺术家都是有点名头的了，相对来说，参观展览的群体也高端一些能做一个更好的传播，并且受众多，传播更快。多参加一些大展也促进成名，还有联展最好，跟水平更高的艺术家联展，名气上升更快。

再有就是拍卖了，这个方式最受大家认可，也最直接。不光名气大了，也可以直接把艺术品变现，有点俗哈，不过艺术家也是人也得吃饭不是。经济基础决定上层建筑。

还有就是直接找个经济公司运作一下，他们有有一套专门运作方式，很快叫你成名，把你推广出去

在古代中西方艺术领域中，艺术家创作的艺术作品是通过社会上和贵族皇宫中传播艺术家的作品。当代艺术家传播自己创作的艺术作品，主要靠期刊和画报、新闻媒体、广告互联网传播艺术作品。反映出古今中外，艺术作品不同的传播方式。

一、艺术就是传播艺术家创作的艺术作品，为人们提供艺术欣赏的审美需要。艺术家创作出的艺术作品应该是艺术价值高、审美欣赏性、对社会和人们影响很大的艺术作品，为人们提供了艺术上的精神享受。艺术家是传播艺术主张、审美情感、艺术风格具有反映时代风格的审美理想。

二、在古代科学技术不发达的时期，中西方艺术家创作出艺术作品，传播艺术作品主要是在社会上著名建筑物、岩洞石窟、宫廷陵墓以绘画和雕塑等形式来表现艺术。在中西方古代时期，艺术家主要靠自己的艺术风格，利用皇宫贵族的优越的环境，推广传播自己的艺术作品，表现出艺术家个性风格的审美情怀。

三、当代社会上艺术家通过期刊画报、新闻媒体、广告互联网上发表自己创作的绘画、摄影、音乐等艺术作品，传播自己创作出的艺术作品，展示自己的艺术才华，表达自己的思想情感、艺术手法、个性风格，为人们在欣赏艺术作品中，感悟到艺术魅力无限性的审美。

这个年头，就如同郭德纲说的，艺术家太多了，我都艺术家二个礼拜了。哪些人是艺术家，不是说拿着国家一级演员津贴就是艺术家，这门槛太低，个人觉得应该定义为，对从事自己事业有着突出贡献的，给社会带来影响力正能量的，才叫艺术家。举例，过去影视演员孙道临，白杨，相声界侯宝林，马三立，京剧梅兰芳，马彦良等等。现在，能谈得上是艺术家的少之又少，特别是***演员，艺德太次，追求名利，唯利是图。个人觉得还可以，可能若干年后，能保持住现在口碑的，可能成为艺术家的候选人，如陈道明，濮存昕，陈宝国等极个别一些人。相声界几乎是没有，老郭虽说对相声有再造之恩，但艺术风格不能给主流接受没用，他们这辈都没戏，姜昆之流也不配。上述纯属个人观点，***为主。

到此，以上就是小编对于艺术家的作品进入艺术市场的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术家的作品进入艺术市场的2点解答对大家有用。