艺术展览拍照姿势,艺术展览拍照姿势图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览拍照姿势的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术展览拍照姿势的解答，让我们一起看看吧。全身照如何拍摄出傲然挺立的效果？许...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览拍照姿势的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术展览拍照姿势的解答，让我们一起看看吧。

1. 全身照如何拍摄出傲然挺立的效果？
2. 许多学者提出，裸体油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？你怎么认为？

全身照如何拍摄出傲然挺立的效果？

全身照拍出傲然挺立的效果这与模特本身有很大关系，另外一个方面也与摄影师拍照角度有关系，这两者结合在一起拍出来的片子才有这种感觉，为了达到这样的效果需要注意以下几个方面。

***基础条件好

有些***是专业人像***，她们年轻漂亮自身基础条件好，身材***丰满有韵味，一抬手一个眼神都透出独特的美感来，这样的***基本上是怎么拍都好，拍摄中重点拍摄侧身带有一些角度，这样可以突出女孩的线条美，挺胸抬头显出自信，看上去就非常挺拔。这样的***先天条件就好，稍微掌握一些拍摄技巧就可以拍出傲然挺立的感觉。

引导情绪

先天条件好的***当然是最好的摄影师会非常省劲，遇到身材不好的***就不能随便拍摄了，需要引导***情绪让她自然自信，关键是自信不要怕镜头，培养***的镜头感非常重要。

不论是坐下还是站立，摆姿尤为重要，前腿弓后腿绷显出腿部线条来，稍微挺胸下巴收一下，面对镜头自然不要紧张，增加互动让她投入到拍摄中去。

服装合身

傲然挺立离不开合身的衣服，穿的过于轻松就不会显得身材好稍微紧身一些的衣服会有收身的效果，对于傲然挺立的效果非常有帮助。

衣服不见得多好但要合身贴身，展示出自己最美的一面，在镜头上可以选择长焦来拍摄，将人物比例放的更大更突出一些。

如果您有不同看法或者还有其它问题也欢迎在评论区留言，谢谢。

·背景的选择

要拍出好看的全身照，背景是非常重要的，一定要好看。如果你穿的很美，那么纯色或者颜色比较简单的背景反倒能衬托你。

如果你看到很美的景色，那就可以弱化人的占比，这个大家可以学学表姐刘雯，只要能拍出景美，人小小一个表示你在就好。

除了美景当背景，现在不是很流行街拍嘛，拍街拍选背景也是有说法的。最好选择水泥地或者水泥墙当背景，身边最好不要有其他人，背后有一个景深的空间，可以虚化掉。

另外，现在还有一种背景很火，就是把超市当背景，今年很多大片都是这么拍出来的。很多明星也都爱去超市蹭个背景，像欧阳娜娜和林允都有在微博上发过超市照。

超市整齐罗列又色彩丰富的商品，就是天然的背景墙，很有时尚感。同理，水果摊和便利店也都很适合拍照。

·光线的掌握

以前说***的时候就说过光线很重要，到了全身照，也同样重要，因为光影呈现出来的层次感会让你的照片显得更高级。

最简单的就是明亮的光线，但千万不能整个画面都偏白，照片里的色彩要有足够的饱和度，这种很适合拍街拍。

进阶一点就是利用光影，明暗对比很容易拍出大片感，但也是最考验摄影师的。像拍度***风的，就很适合背光拍摄，自然光线配上连衣裙超美的。而且阴影还有显瘦的功能。

如何体现出傲然挺立、英姿飒爽的照片？多看摄影专业杂志与书籍，参观摄影作品展览，自己动手参加到城市、农村、海边、边疆地区，寻找拍摄现场与人物。运用多种方法和技巧，相信会拍摄出理想之佳作。（发几张照片，仅供学习、参考、欣赏！）

首先选择镜头，建议选择广角镜头或者变焦镜头等，比如最常见的***之一，16-35f2.8，70-200f2.8。有了广角镜头或者变焦镜头，你说的傲然挺立，肯定就可以拍出来。其次，摄影师的机位尽量低一点，或者蹲下，或者趴下，让***站立高处即可。最后，后期也可以把人拉高，从而达到“傲然挺立”的效果，发几张我今天才拍的照片看看：（镜头佳能70-200f2.8，光圈2.8）

姿势、姿势、姿势

傲然挺立，那要么“挺”，要么“立”，才能傲然。挺就不说了，最起码要区别于男士，立，就是身材高挑。要拍出这两者之一，被拍对象就很傲然了。

首先挺怎么拍？挺胸是必须的，然后，侧身回头，这个姿势最易凸显胸部曲线。侧身、提臀靠近摄影师的腿弯曲抬起，臀部的挺也更突出了。如果两招合并，“S”曲线立马出来了，自然很傲然。

如果曲线不好，那就“立”，小蛮腰有没有，有的话转身一瞬间拍摄更显腰身，身高有没有？有身高，就从机位放在腰部高度，身材更修长。如果真是啥也没有，要么看PS技术，要么就别拍，免得桑心。

许多学者提出，裸体油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？你怎么认为？

谢谢邀请！根据本人的浅识、经验和理解，试说一点，未必正确，恳望方家、学者和大家批评指正:（一）、油画***画是近代从西方的泊来品，与千百万年所行成的中华文化很难融洽地互相溶合。（二）、这个问题很复杂，它牵涉到诸多广泛的学科和问题:1.美学、2.***道德、3.民族、地域的风俗、传统习惯.4.各类人群的欣赏习惯和兴趣、5.宗教信仰的制约、6.作者作画时的心态和目的、7.对社会、国家和广大民众的影响、安定治理的效果等等……“美学”者，乃是从事专业美术的作者和美学评论者等，他们只从美学的专业角度去创作和评论（即纯艺术），至于是否“纯洁”与“勾引”等，在他们那里根本就不存在此说法。“***道德”这个问题很严重，它牵涉到整个社会的风化问题。“民族、地域的风俗习惯、传统”问题亦很重要，例如我国,由于自古就在儒、釋、道传统文化教育、治理下所行成的“正统”思想、观念和习俗，因此大多数普通百姓家谁也不愿意在自家客厅里悬挂或赞赏一幅***画。再例如中东等一些国家和民族的风俗、衣着装束，有的仅露脸、一部分脸或只露眼睛，***画在他们那里岂能“安身”！“各类人群的欣赏习惯和兴趣”的问题，世界上百人百性，由于每个人的文化层次和兴趣不同，有的可能认为裸体艺术很正常，只是当成一种艺术去欣赏，然而有的人可能就被“勾引”了。“宗教信仰”问题亦很重要,有些宗教是禁止***的，而也有的宗教是开放***的。“作画者的心态和目的”也很重要，自古就有“画如其人”之说，作者若胸怀纯洁高尚之心态作画，那么其作品所传达给观众的效果也是纯洁高尚的，反之就可能是“勾引”、淫邪的。“对社会、国家和民众的影响和安定治理”最重要，它牵涉到社会民风、甚至国家命运问题……（三）、此问题也非常简单！观看***画时，是“纯艺术”还是被“勾引”全在观看者的心中产生！这和观者的文化层次、道德修养的高低、欣赏兴趣的角度有直接关系。（四）关于学者的论点，他们皆是站在自己有限的知识范围内而说的一家之观点，并代表不了全部广大学者、人民群众的观点，不是绝对的，要有选择的接受。（五）每个人都具有一部分原始本性———即欲望，因此在欣赏***画时，根据个人的品德、文化、兴趣等因素，自然会有或多或少的、“纯洁”与“勾引”难以划清界限的，含混不清的复杂心理，这也很正常，否则就不正常了！因此油画***的魅力也就在于此矣！

luo体油画一直以来都是艺术，有人觉得是视觉勾引-那完全是个人体会，不具有普遍意义。我们先看看luo体油画的发展过程：

我想题主想问的不止是luo体油画，而是luo体画。因为油画是出现的非常晚的一种绘画类型，历史记载的油画创始者是叫杨.凡.艾克，是从1430年之后才出现的。 在之前大部分是蛋彩画。

那“luo神画”是什么意思？因为按照绘画传统，一开始只有神仙有luo体的资格，像你我这样的凡人根本没资格入画，更别说luo体入画了。

“luo神画”比如大家非常常见的波提切利的《维纳斯的诞生》里的维纳斯。

这是专门截取的维纳斯部分。 全画更唯美，大家可以自己搜来看看。

这是一副蛋彩画。

还有这样的裸神画，关于宙斯和达那厄的裸神像， 带翅膀的是丘比特，说明这是一个爱情故事。

女人体，不是一般人可以见到的，第一次见，连看都不敢看，这种情况在第一次画时确实是真实的。但搞美术要弄清人的结构、骨格、交搭、女性美的显示、男性肌肉结构的不同。只有二十分钟你就会回到专业的角度去视察了……所以不排除人类见到***出现的各种看法的不一样！正如学医的女生，一上结构课心里充满恐怖，但到考试时，半夜也要爬进屍体房，去弄请肌肉与骨头如何连接？我在中山医体验生活，就眼见妒士一边替男性插尿管，一边聊昨日在哪可买到便宜货物……所以隔行如隔山，现在画女裸也会评价这***是否值得画，能否改一改会更美，专业上需求还是不是更胜一筹？

许多学者提出，***油画本身不是纯艺术，是视觉勾引？你怎么认为？

首先，不清楚你说的学者是什么学者，再者，也不清楚学者眼中什么才是纯艺术。

不过，这些学者认为绘画是视觉勾引倒是形容的很贴切。绘画属于视觉艺术，一幅画的好坏，的确要看有没有对人形成足够的吸引。

英国有两位最杰出的风景[_a***_]透纳和康斯坦布尔，他们使英国风景画独立于法国、意大利绘画影响之外，为英国在世界绘画史树立了一座不朽的丰碑。

透纳和康斯坦布尔作为同时代的人，又同为风景画家，就象三国时代的诸葛亮和周瑜，他们在英国艺术史上的地位一直相争了200多年。

在1832年的夏季展中，康斯坦布尔的《滑铁卢桥开放》与透纳的的《大风中的荷兰船》并列出展出。在***美术学院里，他们的画被摆放在一起，谁的画能成功勾引观众的视线，谁就在这次的展览中胜出。

当时画展有一个规定，在展出的前三天可以对画进行修改。透纳的《大风中的荷兰船》属于冷色调，画面小而简单，康斯坦布尔的《滑铁卢桥开放》更具有气势。

透纳早早的来到展厅里，站在两幅画中间，一言不发。过了一会儿，他拿起笔在画面的海浪中加了一个红色浮标，为柔和的海景画添上一抹亮色。

透纳刚走，康斯坦布尔也来到展厅，他死死的盯着透纳改过后的绘画，过了好半晌，说了一句：透纳来过了，还开了一枪。

透纳因为一个红点儿而胜出，如此看来视觉勾引是一幅画成功的致胜法宝。

安格尔是法国学院派大师，他76岁时，完成了举世名作《泉》。这幅画以山石为背景，色彩典雅沉静，画中少女健康而美丽，亭亭玉立。安格尔40岁时就开始构思，历时36年完成。画中的少女是作者理想中的完美形象，充满了盎然的生机，诉说着生命的无限美好，给人们以安祥的籍慰和纯真的感受。

到此，以上就是小编对于艺术展览拍照姿势的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览拍照姿势的2点解答对大家有用。